本片改编自凪良汐小说作品，广濑饰演9岁时遭到绑架的“被害人”家内更纱，横滨流星饰演更纱的未婚夫。而松坂则将扮演当时的“加害者”大学生佐伯文。多部饰演接近佐伯文的护士谷步。带着“被害人”和“加害者”标签生活的两人其实隐藏着当时事件的真实。
当灯光渐暗，银幕上流淌开细腻的光影，李相日导演的《流浪之月》如同一首静默的诗，将一段禁忌交织的羁绊娓娓道来。广濑铃饰演的成年更纱在餐馆穿梭时，低垂的眼睫下藏着十五年未解的谜题，而松坂桃李诠释的佐伯文，那个被社会标签为“加害者”的男人，在雨夜公园递出的伞檐下，早已埋下命运伏笔。
影片最摄人心魄的是其对伦理边界的温柔叩问。当更纱蜷缩在阿文狭小公寓的榻榻米上，镜头用琥珀色暖光包裹着两人若即若离的距离——他为她烘干湿透的校服，她替他擦拭深夜咳嗽的药瓶，像两株在混凝土裂缝中依偎生长的野草。导演用近乎洁癖的克制消解世俗想象：没有惊心动魄的冲突，只有厨房里并排晾晒的毛巾，超市购物袋勒红的手指，以及暴雨夜共享的同一碗泡面。这种平静下的暗涌在十五年后达到高潮，当已成为餐厅侍应生的更纱与出狱的阿文重逢，玻璃窗倒影中重叠的轮廓，恍若时光从未割裂他们之间微妙的共生关系。
必须盛赞演员们献祭般的表演。广濑铃彻底褪去少女偶像的甜腻，用佝偻的肩颈线条和神经质的指尖颤抖，具象化创伤后遗症的阴霾。而松坂桃李那双永远湿润的眼睛，既承载着被误解者的钝痛，又闪烁着守护纯粹善意的固执，当他在最终对峙时轻声说“我不后悔”，观众能清晰看见道德审判与人性温度在他喉结处的剧烈拉扯。
叙事结构如拼图般精妙，现实与回忆通过雨声无缝转场。十五岁那个改变命运的夏夜，镜头始终聚焦于更纱沾满泥浆的脚踝与阿文迟疑伸出的手，而非落入俗套的暴力奇观。原著作者凪良汐亲自操刀的改编剧本，让每个细节都成为解谜钥匙：番茄酱瓶口凝结的血痂般暗渍，便利店饭团包装纸上的褶皱，甚至是更纱母亲遗照边缘的反光，都在无声诉说被主流叙事遮蔽的边缘群体生存困境。
这部影片最动人的力量，在于它拒绝给出标准答案。当法律文书将阿文定义为罪犯，当媒体镜头追逐更纱的伤疤，电影却让我们看见：在某个被遗忘的雨夜，两个孤独灵魂曾如何笨拙地温暖过彼此。就像贯穿全片的月光，有时是照亮归途的灯盏，有时却化作刺破谎言的利刃，而人类情感的复杂性，恰在这明暗交界处野蛮生长。